Le monde de l'art et de l'entreprise se recoupent et s'interpénètrent en de si nombreux points que l'auteur ne craint pas d'affirmer que "l'art est tout simplement indispensable à l'entreprise". L'art est un miroir tendu à l'entreprise dans lequel elle se reflète et se réfléchit.

Quels sont les points communs entre un entrepreneur et un artiste ? Entre une marque et une signature ? Le marché de l'art n'est-il pas ce marché "pur et parfait" cher aux économistes classiques ? Et les mécanismes par lesquels un "objet" devient une "oeuvre d'art" n'éclairent-ils pas les ressorts profonds de la "création de valeur", auxquels participent activement la stratégie commerciale, le marketing et la communication ?

L'auteur analyse les forces qui concourent à cette alliance improbable, mais ô combien puissante, dès lors qu'on veut bien dépasser les clivages stéréotypés. Au-delà des pratiques "classiques" où la démarche artistique s'introduit dans l'entreprise : design, packaging, publicité, mécénat ou architecture - qui sont ici très largement décrites et documentées -, l'ouvrage aborde les apports méconnus de l'art à des champs nouveaux tels que la motivation des équipes, la formation ou les techniques de vente. Le détour par le modèle économique devient pour chaque univers l'occasion d'un échange fertile pour mieux se connaître et mieux appréhender l'autre.

Les +

17 témoignages de représentants du monde de l'art et de l'entreprise. Un cahier couleurs de 13 illustrations.

Public : Directeurs de la communication, du marketing et business development, de la création, designers, stylistes, et dirigeants d'entreprises ; Galeristes, responsables de musées et conservateurs, artistes, administrateurs culturels.

• L'art, miroir de l'entreprise
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