Longtemps "le noir et blanc" a été considéré comme le domaine privilégié de la photographie argentique. Le numérique a révolutionné cet art intemporel, l'a popularisé et rendu plus accessible.

Dans cet ouvrage, Michael Freeman nous initie à la tradition du noir et blanc en se penchant en détails sur les travaux de grands maîtres du monochrome (Ansel Adams, Horst P. Horst, Brett Weston...) et nous invite à nous interroger sur ce choix photographique et artistique : pourquoi est-il intéressant de parfois supprimer la couleur ? Quelle est l'incidence du monochrome sur la structure d'une image, sur le rendu des volumes ou des textures ?

De façon claire et pédagogique, Michael Freeman explore les problèmes plus spécifiques au noir et blanc numérique, comme l'écrêtage ou le bruit, avant de détailler différentes techniques de traitement infographiques : le réglage des teintes (pour la profondeur, l'atmosphère, la végétation ou la peau), l'accentuation ou la diminution des contrastes...

Michael Freeman détaille enfin des techniques de développement pour obtenir des effets vintage, des tirages artistiques à exposer ou encore pour optimiser des fichiers afin de les publier sur le Web...

Dans ce magnifique ouvrage, illustré par des photos de maîtres, Michael Freeman nous invite à penser le noir et blanc comme un choix photographique à accomplir en conscience. Il livre dans cet ouvrage les secrets pour y parvenir.

• Tradition du noir et blanc
  • Noir et blanc et beaux-arts
  • La tradition photographique
  • Longueur d'onde et sensibilité
  • Noir et blanc : la normalité
  • Monochrome : photographie versus peinture
  • Choix du photographe
  • Supprimer la couleur
  • Forme
  • Structure
  • Nuances de tonalité
  • Volume et forme 3D
  • Texture
  • Interprétation
  • Qualité des films
• Noir et blanc numérique
  • Le capteur monochrome
  • Capture linéaire
  • Problème de l'écrêtage
  • Bruit, profondeur et dégradé
  • Lumière infrarouge
  • Flux de production de traitement
  • Silver efex pro
  • Traitement de base
  • Couleurs dans les tons
  • Filtres argentiques
  • Conversions par défaut
  • Réglage des teintes
  • Inversions de luminosité
  • Les teintes pour contrôler le contraste
  • Les teintes pour la profondeur et l'atmosphère
  • Les teintes pour la végétation
  • Tons de la peau
  • Couleurs spécifiques
  • Gérer les opposés
  • Gérér les adjacents
  • Gérer les subtilités
• Choix créatifs
  • Penser en noir et blanc
  • La plage de luminance : Ansel Adams et les Westons
  • La large plage de gris : Paul Strand
  • Tons moyens
  • Accentuation du contraste
  • Diminution du contraste
  • Tons clairs et foncés : Bill Brandt & Don Mccullin
  • Low-key ou clair-obscur
  • High-key et graphique : Harry Callahan & Eikoh Hosoe
  • High-key
  • Le zone système numérique
  • HDR en noir et blanc
  • Tonemapping sans HDR
  • Ajout de teintes
  • Anciens effets de traitement
• Tirage et affichage
  • Enseignements des maîtres
  • Contrôle à tout prix : W. E. Smith
  • Tirage numérique
  • Montage et encadrement
  • Suspension et éclairage des tirages
  • Une solution personnalisée
  • Livres en édition limitée
  • Noir et blanc sur votre site